Història del Manga

El manga és un dels estils d'historieta de més antiguitat, comença a evolucionar des del S. XI (1001 a 1100). El començament de la història del manga, fins l'Actualitat a que encara segueix evolucionant tractant d'expandir-se cada vegada més a tot el món.

Antecessors 

Els primers dibuixos d’aquest estil feien comèdia d'animals (Chojugiga), d'aquest exemplars en blanc i negre del fent uns escassos guardats. Per això fa que sigui una mica més difícil definir el començament de la història del manga.

Precursors del manga modern                                                                    

Segons la història del manga quan va començar l'etapa Meiji, les persones especialment els artistes van quedar mus sorpresos amb el Ukiyo-e per la bellesa que transmetia. A causa d'això el manga modern va començar a basar-se en l'estètica i també va estar influenciat per Europa i Amèrica en les tècniques del còmic.

Charles Wirgman i George Bigot, van deixar la seva empremta en la història pel manga; van enfocar a criticar molt a la societat japonesa del S XIX (1801–1900) , i també els van donar moltes pautes fonamentals, gràcies a això van fer que el manga avancés més.

Al S. XX(1901) apareixen els dissenyadors del manga actual, com els japonesos Ippei Okomoto, Kiyochika Kayashi i Rakuten Kitazawa, van estar una de les publicacions del màniga en 1905. Es considera que el primer dibuix manga publicat en l'era moderna va ser un Tagosakuto Makub.

El manga fins a 1945
El manga modern explotà en la cultura japonesa, fent-se més conegut a mesura que li anaven incloent coses noves de vinyetes i dibuix.

Un dels períodes de la història del manga que és destaca, és el període dels anys 1920 i 1930, on va Començar a aparèixer el gènere Kodomo. Va haver una publicació molt destacada, que és la Ogon Bat aquet va ser el primer super heroi en aquest estil.

En la Segona Guerra Mundial, les historietes van començar a basar-se en històries sobre la situació que es vivia actualment, es mostraven personatges invencibles. Se utilitzo també per publicar esdeveniment, però el 1945 els americans prohibir aquest estil, a si deixant una altra empremta important en la història del manga.

La situació d'estar en postguerra era molt difícil de suportar, les persones estaven molt afectades psicològicament i causa dels pocs recursos que tenien buscaven maneres econòmiques de entretenir-se.
La indústria de revistes manga va veure un competidor potencial a Osaka:

-Primer era el sistema de les biblioteques de pagament que produïen els seus propis manga, de 2 maneres; revistes o toms.

-I el segon era que els llibres vermells, volums de 150 o 200 pàgines en blanc i negre eren molt accessibles. Los que produïen els toms eren artistes amb una mala paga però ells estaven lliures dels seus dibuixos. Un d'aquests artistes Tezuka va tenir un èxit molt espectacular arribo a vendre uns 700.00 de còpies. El va descriure el seu èxit dient que la seva tècnica va ser, aplicar al còmic un estil cinematogràfic, com descompondre els moviments en variades vinyetes.

A través del còmic va conquerir moltes persones gràcies a això el va portar fins  a les revistes de Tòquio i especialment al Shonen, va publicar una nova historieta Astroyboy (personatge mític de la història del manga). En aquesta ressalta més el seu estil amb les coses que li passen al personatge. Quan va pasar un temps va crea el manga per a noies o Shojo.

Temps desprès el Shonen deixa de tenir èxit y el llibres vermell deixen de existir.

Les revistes mangas deixen de tenir tant èxit com abans y molts comencen a utilitzar mes les biblioteques .

En el manga es destacaven les revistes infantils, llavors les biblioteques van trobar un manga per a un públic més adult, el Gekiga. A aquesta altura es va començar a utilitzar estils més realistes, i nous gèneres que van començar a regnar, la violència, el sexe, el terror, els samurais i l'erotisme.

La competència de Gekiga, va exigir a les revistes que reduïssin  el text i aprofundeixi la mida de les seves revistes.

Una de les principals editorials de llibres, va començar a vendre revistes a finals de la dècada dels 50, i va ser un èxit i després les editorials van començar a fer el mateix i associant-se mútuament. Això canviària la producció i augmentaria el nombre de còpies venudes.

D'aquesta manera el manga es convertiria en el mitjà de comunicació més consumit, és un gènere de historieta sòlid i durador. D'aquesta manera es pot dir que la història del manga se segueix escrivint.

                     

                    Astroboy http://yomatogigantes.blogspot.com.es

Manga actual

Actualment a Espanya s’estan desenvolupant mangakas (són la gent que fan còmics). Hi ha moltes que estan buscant a mangakas espanyols per la seva publicació en els seus països.

Ni ha alguns exemples com Sebastián Riera, Desireé Martinez, Sudio Kosen, y molts altres estan conseguin a poc a poc posicionar aquest nou manga , que es diu Iberomang engloba els autors que estan donant a conèixer en Europa. A més existeixen molts artistes que son aficionats molt influïts per el estil del manga. Molts artistes s’han fet populars gracies a fent petites publicacions de historietes y mangas per fer-ho han utilitzat Internet per anunciar el treball de les histories.

El més important de tot es que gracies a l’arribada del manga en Occident, la població juvenil de aquestes regions s’ha interessat massivament per      l’ historieta com a mig, es una cosa que no ha succeït des de que van posar unes altres coses d’oci com la TV.

                                                                                      

                      Katekyo Hitman Reborn www.fanpop.com

www.wikipedia.com